2019部编版高中语文选修教材目录,2019年部编版高中教材
一.部编本高中语文必修上册封面
二.部编外人员
三、看看必修第一卷文章中的插图。 1、铁凝的小说《哦,香雪》
2、沈英甲的《喜看稻菽千重浪—记首届国家最高科技奖获得者袁隆平》
3、林为民的《心有一团火,温暖众人心》
4、叶雨婷的《“探界者”锺扬》
五、白居易《琵琶行》
6、苏轼的《念奴娇-赤壁怀古》
7、李清照的《声声慢》
8、韩愈《师说》
九、郁达夫《故都的秋》
10、史铁生的《我与地坛》
11、苏轼的《赤壁赋》
12、姚鼐的《登泰山记》
四.部编本高中语文必修下册封面
五.看看必修下卷插图1,《论语》的《子路曾皙冉有公西华侍坐》
2、《左传》的《烛之武退秦师》
3、司马迁《史记-鸿门宴》
4、关汉卿《窦娥冤》
5、曹禺《雷雨》
六、莎士比亚的《哈姆雷特》
七、屠宰的《青蒿素:人类征服疾病的一小步》
8、加来道雄的《一名物理学家的教育历程》
9、梁思成的《中国建筑的特征》
10、林庚的《说木叶》
十一、恩格斯的《在马克思墓前的讲话》
12、林觉民《与妻书》
13、鲁迅的《祝福》
14、施耐德庵《林教头风雪山神庙》
十五、契科夫《装在套子里的人》
16、蒲松龄《促织》
十七、魏征的《谏太宗十思疏》
18、杜牧的《阿房宫赋》
19、曹雪芹的《红楼梦》
六、部编本高中教材的插图,有的照搬照片,有的照搬古代名家的画,有的是现代画家的作品。
1、郑慕康
上海画院首批招聘画师中有三位是冯超然的徒弟,郑慕康、陆耀少、汤义方。
这三位画师中得以郑慕康为长。
只有郑氏擅长人物美人。
郑氏人物美人的独特之处在于他集西洋画的明暗法、透视法和传统工笔人物于一体。
郑慕康的人物画和徐悲鸿的人物画虽然深受西洋画的影响,但实际上却是一条意外之路。
徐先生的水墨人物,得益于写生,无论是题材还是画法,都属于现实主义,郑先生的人物、美人都是基于传统的工笔摄影。
“写生”和“摄影”在形而上是相同的,但形而下是特殊的形式。
郑慕康出生在广东潮阳的一个小商人家里。
郑先生小时候对报刊杂志中的各种图案特别感兴趣。
之后,开始临摹各种广告的样品。
到那14岁那年,郑先生为姑姑烟厂制作的两幅广告画,彰显了郑先生的绘画才能。
1918年18岁的郑慕康来到上海,进入了当时刘海粟创办的私立美术学校——上海美专。
开始学习西洋画。
当时“模特事件”在上海闹得沸沸扬扬,多少带有封建思想的郑先生选定素描肖像画为主攻方向。
但是,郑氏在上海美专学的西洋画和徐悲鸿在法国学的西洋画不能说是等量的。
小徐在法国学写生,小郑只是对着上海美专给九宫格拍的照片临摹。
这个样子,好像和小时候对着广告样本临摹的很相似。
但通过在上海美专的学习,郑慕康的照片捕捉能力得到了加强。
郑慕康在艺术认识上的异乎寻常的转变,在于郑慕康拜是当时海上画坛名家冯超然的门下。
郑慕康开始认真研究冯师的人像摄影,并吸取古往今来的西洋画技法。
他将西洋画的明暗法、透视法和冯师的工笔人物融为一体。
徐悲鸿对人物画的着色是平涂法; 郑慕康对人物画的着色带有光晕,风格类似明代“波臣派”曾鲸的肖像画。
当时,郑氏的画风日益成熟,其画的价格也超过了同龄人。
解放后,郑氏参加了“上海新国画研究会”,1960年郑慕康首次向上海中国画院画师颁发聘书。
在此后的20多年里,郑慕康又开始了他的教师生涯。
1959年被聘为上海美术学校国画系教师。
其人物画教学很有特色,如选定《五牛图》、《八十七神仙卷》等古画印刷品让学生反复临摹。 这种强调线条的人物画教学方式不同于当时北方盛行的徐悲鸿式、强调素描的教学方式。
这种人物画的教学方式传承至今,成为上海美校的后身——上海大学美术学院国画系人物画的教学大纲。
从内心来说,郑慕康的人物画无论是线条流畅、用色烘托、绘画严谨、技法娴熟都无可挑剔。
但那幅画太“熟”,反而缺乏含蓄的意味,比不上冯超然的美人图。
2、刘凌沧
刘凌沧: ( 1908—1989 )原名刘恩涵,字凌沧(字赠徐世昌总统),河北固安人。
历任中国美协会员、北京工笔重彩画会名誉会长、北京中国画研究会顾问、中央美术学院教授。
是我国著名的中国画艺术家和美术教育家。
出版有《唐代人物画》、《中国工笔人物画技法》、《中国古代人物画图谱》、《中国工笔重彩绘画技法》。
他擅长工笔人物画,作品多被历史故事和文学作品所采访。
刘凌沧先生既是精通传统的人物画家,又是学兼中西绘画史论学者,更是循循善诱的艺术界师表。
用精工不仅创作了妍雅的人物历史画,还与教鞭一起培养了一代又一代国画新星。
在七十年的艺术生涯和前后四十多年的课堂教学中,他始终发挥着民族民间绘画的传统影响力,以对中国画优秀遗产的知识和从业,支持和补充中国画教育改革者的努力。
一九二五年三月十二日,伟大的革命家孙中山病逝于北京。
刘凌沧悲痛至极,花了半个月精心绘制了巨大的《孙中山老师奉安行列图》。 人物众多,规模宏大,全国各大报纸竞相转载,美国的《亚细亚》杂志等也不甘落后。
在当时摄影艺术尚不发达的情况下,它真实而完美地表现了这一重大事件,无论是历史价值还是艺术价值,都弥足珍贵。
3、赵延年
赵延年,浙江湖州人,私自版画。
1938年进入上海美专,学习木刻。
毕业于广东省立战时艺术馆(后为广东省艺术专科学校)美术系。
1941年参加“中华全国木刻界反敌协会”。
历任编辑、创作者、浙江美术学院教授。
现任浙江版画家协会名誉会长、浙江漫画研究会顾问、浙江省’省文史馆’名誉馆员。
作品有《负木者》 《鲁迅老师》 《起来饥寒交迫的奴隶》等,出版有《赵延年版画选》。
1991年获得中国美术家协会、中国版画家协会联合颁发的“中国新兴版画优秀贡献奖”。
代表作: 《阿Q正传》 (木雕)、《梦幻》。
2014年10月23日下午2点26分,著名版画家赵延年在浙江省人民医院病逝,享年91岁。
4、戴敦邦
戴敦邦( 1938年- ),中国著名国家画家、民间艺人、江苏镇江丹徒,1956年毕业于上海第一师范学校,任《中国少年报》 《儿童时代》美术编辑,1976年进入上海工艺美术研究所,后任上海交通大学人文学院教授。 擅长人物、杰出人物,多以古典题材和古装人物刻画,气势磅礴,笔下雄壮,形象生动传神,画风雅俗共赏,主要作品《水浒人物一百零八图》0《戴敦邦水浒人物谱》0055-7900000005 漫画的代表性作品有《红楼梦人物百图》《戴敦邦新绘红楼梦》《戴敦邦古典文学名著画集》《一支驳壳枪》《水上交通站》《大泽烈火》0等。
5、克雷尼克塞
克莱尼克塞,kukryiniksyi ( ) ),这是苏联画家三人从1926年开始共同从事创作时使用的笔名。
他们、他们、他们、他们
主要合作创作政治讽刺画。
画语言简洁辛辣,内容深刻,形象幽默。
卫国战争时期,他们加入塔斯之窗,作品像一把长剑,直指法西斯强盗。
他们虽然是创作集体,但各自独立从事肖像画和风景画创作。
我国少年儿童出版社于1956年出版了其作品《蔡文姬》。
6、刘老爷
刘老爷( 1931~2011 ),原名浑家,别名小粟,后改名为老爷,别名海云生,浙江温州人。
从小爱好绘画,1941年在温州举办“十龄童刘小粟画展”。
1949年以后,在上海市大中国图书局、上海教育出版社、上海人民美术出版社作画。
1985年任上海师范大学教授。
擅长中国古典人物画。
画的《6个1分》邮票获得了1981年全国邮票最优秀奖。
1985年获中国奥委会颁发的《红楼梦十二金钗》荣誉奖。
作品有《中国体育美术展览》 《刘旦宅聊斋百图》等。