《初学者入门》3D动画、游戏、特效的基本概念和制作流程
1. 概念设计(Concept)
无论您是制作3D角色、场景还是道具,第一步都是确认您的想法——您想要创作什么样的场景或角色?这个阶段基本上是一款游戏或作品成败的关键;你不需要有超强的绘画技巧,你只需要确定你想让观众看到什么样的作品。下图是不同风格的概念设计图。基本上,很多动画或游戏公司都将概念设计作为一份全职工作。毕竟,在创意产业中,想象力就是你的超能力。
2. 3D建模(Modeling)
概念设计完成后,就可以开始将平面创意转化为三维创意,而3D建模是最好的方式。基本上,3D 建模就像雕塑一样,唯一的区别是3D 对象的基本结构是由多边形组成,而不是由石头、木材或粘土等材料组成。我们可以将3D建模分为两种,一种是多边形建模,另一种是雕塑建模。
与雕塑相比,多边形造型是从头开始的。如果你想构造一个立方体,你必须知道它是由6个面组成的,也就是说它是由6个多边形组成的。 3D 形状可以由2 个以上的多边形组成。换句话说,所谓的多边形造型就是将这些面用不同的方式塑造成不同的形状。雕塑涉及将模型雕刻成您想要的形状,通常主要是角色、动画或有机生物。业内使用的大多数3D建模软件包括Maya、3ds Max、ZBrush、Blender等。这些软件允许您塑造许多形状并创建独特的3D模型。
3. 纹理/贴图(Texture)
塑造所需的形状后,然后为您的作品创建纹理贴图!绘制纹理是一项非常复杂的工作,可以让你的角色更加真实。首先,您可能需要在想象中或现实世界中找到材料的参考图片,然后在软件上绘制这些纹理。大多数行业用户可能会使用Photoshop、Substance Painter等软件。
4. 着色(Shading)
有些对象可能不需要纹理和贴图,只需要着色。因此,有的公司可能没有贴图设计师这个职位,但肯定会需要美工负责上色(两个职位也可能合并)。着色也是一个主要主题。假设您要创建瓶子的3D 模型。您可能需要为瓶身添加透明颜色,并为瓶盖添加一些透明纹理。大多数3D建模软件都有着色器,你只需要根据你想象的颜色进行着色即可。着色还需要掌握灯光和阴影,因为不同光线的反射或折射会导致颜色变得不同。
想要学好着色,就必须了解光对颜色造成的现象,可分为四个概念——直射、折射、反射和散射。
直接照明是指光线直接照射到物体上,物体会根据光线的颜色而变成不同的颜色。
折射多是光线透过水或玻璃而产生的画面现象,比如下面玻璃的样子。
反射可能是面对镜子或玻璃时产生的反射光泽,但实际上物体也会反射光而没有光泽。例如,在阳光明媚的日子,当您看到纸或雪等白色物体时,您的眼睛会轻微刺眼。
次表面散射(Subsurface Scattering),也称为SSS,模拟光线穿透半透明材质的光照效果。最直接的理解就是将手掌放在光源前。即使大部分光线被阻挡,仍有一些光线会穿透您的手指和血管之间。
5. 骨骼(Rigging)
获得角色的模型和颜色后,下一步是为角色分配动作。在进行动画工作之前,您将经历绑定骨骼以使角色移动的过程。骨骼绑定不仅仅是构建角色的骨骼,而是使用数学和逻辑来定义每个角色的移动方式。首先,您可能需要在模型中设置骨架。如果你的角色不是人类而是动物,骨骼设置可能会有很大不同。不仅角色需要骨骼,物体也可能需要骨骼。例如,对于台灯开关,控制灯开关的灯线可能需要移动,然后需要安装骨架。或者,如果您想让肌肉或皮肤充满活力,您还需要进行绑定,以便肌肉可以尽可能真实地变形。基本上,绑骨头与动画密切相关,所以小型动画或游戏公司可能会要求动画师学习如何绑骨头。
6. 动画(Animation)
绑定骨骼后,您可以开始处理动画。动画基本上是帮助角色表演和表演。这是一个人物的灵魂。没有动画,角色只是一个美丽的空壳。在国内外大型动画工作室中,除了利用动画软件的内置功能来创作角色动作外,很多动画师也会尝试编写新的“动画脚本”(Scripting),编写类似于编程语言的工作在软件上。创建新的角色动态,可以轻松应用于他想要呈现的故事和动画。
7. 特效模拟
(1) 布料模拟
在动画或者某些特效较多的电影中,动画是用来将服装渲染得和现实世界一样真实,因此布料模拟的工作就变得很重要。这些3D 服装必须能够表现出真实世界的物理反应,例如衣服因重力而悬挂或因风的力量而漂浮。大多数3D 软件都可以进行布料模拟。
(2) 固体模拟
除了布料之外,一些电影或游戏中还可能出现建筑物被摧毁、固体物体被砸碎等效果。因此,你可能需要更多地了解物理力学的应用,才能做好这些特效。大多数3D软件都可以进行实体模拟。
(3)头发、皮毛模拟
创建逼真的头发或动物皮毛一直是CG 世界中最困难的任务之一,许多工作室一直在尝试不同的方法,让头发和皮毛看起来更自然。大多数3D软件都可以创建头发,也有一些专门制作的插件,例如Yeti、Hair Farm和Ornatrix。
(4)烟、水、火等流体模拟
在电影《加勒比海盗》中,我们可以看到特效团队大量运用流体特效模拟,营造出一片浩瀚无际的海洋。不仅是水,还可以用3D软件制作火、烟、沙等效果,而大多数工作室都习惯使用Phoenix FD、Houdini、RealFlow等软件来完成。
(5)人群模拟
除了上述的特效之外,还有一种方法就是模拟大量的人来呈现大场面的气势。例如,该效果用于《复仇者联盟4》的最终战斗或《波西米亚狂想曲》的音乐会片段。人群模拟大多由专门软件生成,很少使用3D 软件生成。
(6) 肌肉模拟
此外,近年来,特效行业也开始使用3D软件来模拟肌肉。基本上会先制作出会动的骨骼,然后将肌肉绑在骨骼上,获得基本的肌肉动力学,然后生成筋膜(Fascia)覆盖在肌肉的外层,就会有一个运动过程中肌肉和肌腱之间的滑动作用,加上脂肪层、皮肤,最后是皱纹。业界通常使用Maya 等软件来制作肌肉模拟。
8. 灯光(Lighting)
镜头中的人物动画和特效模拟完成后,就会进入灯光阶段。这项工作主要是为每个镜头或场景创造光线。根据剧本和剧情的要求会有不同的灯光设置。换句话说,灯光可以为镜头或场景营造不同的氛围。灯有四种类型:
聚光灯
区域灯
点光源或泛光灯
定向灯
9. 渲染(Rendering)
以上所有环节完成并组合后,即可进入渲染阶段,将成品输出为视频。胶片越大,渲染时间就会越长,这也会影响工作流程或者作品的发布时间。因此,大多数动画和特效公司都在研究如何使渲染时间更快的新技术。
用户评论
神经兮兮°
哇,这篇《初学者入门》的文章简直太实用了!我最近对3D动画感兴趣,但完全是个小白。这篇介绍基本概念和制作流程的文章,对我来说简直是及时雨!
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有恃无恐
看了《初学者入门》这篇文章,感觉3D动画并不像我想象的那么难。希望接下来能跟着教程一步步学习。
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烬陌袅
刚入门3D动画,这篇《初学者入门》的文章真的帮了我大忙。制作流程图解太详细了,谢谢作者!
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凉月流沐@
对于游戏特效制作,我一直很好奇。这篇《初学者入门》的文章让我对整个流程有了初步的了解,希望能进一步深入学习。
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执拗旧人
作为一个对特效制作一窍不通的小白,这篇《初学者入门》的文章给了我很大信心。我会按照步骤尝试制作的。
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抓不住i
3D动画、游戏、特效,这三个领域听起来好高大上,但看完《初学者入门》后,我觉得自己也能尝试一下。谢谢作者的分享!
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放肆丶小侽人
《初学者入门》这篇文章太有帮助了,特别是对那些像我一样没有任何基础的人来说。希望作者能继续更新更多相关内容。
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怅惘
我对游戏特效制作很感兴趣,这篇《初学者入门》的文章让我对整个行业有了更深的了解。谢谢作者,我会努力学习的!
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孤廖
看完《初学者入门》后,我才发现3D动画和特效制作原来这么有趣。我已经迫不及待想要开始自己的创作了。
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男神大妈
以前觉得3D动画和特效制作遥不可及,但现在看了《初学者入门》后,我觉得自己也能成为其中的一员。太感谢作者了!
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万象皆为过客
这篇《初学者入门》的文章让我对3D动画有了全新的认识。希望作者能继续分享更多实用技巧和经验。
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念旧情i
作为一个游戏爱好者,我一直想自己制作一些游戏特效。这篇《初学者入门》的文章给了我很大的启发,感谢作者的分享。
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落花忆梦
对3D动画和特效制作一无所知,但看完《初学者入门》后,我觉得自己离这些技能又近了一步。谢谢作者!
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苏莫晨
这篇《初学者入门》的文章让我对3D动画制作流程有了清晰的了解。希望作者能出一套详细的教程,让我们跟着学习。
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沐晴つ
感谢作者写的《初学者入门》这篇文章,让我这个动画小白对行业有了初步的认识。我会努力跟进学习的。
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她的风骚姿势我学不来
3D动画、游戏、特效,这三个领域我一直很感兴趣,但总是觉得无从下手。这篇《初学者入门》的文章给了我很大的帮助。
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北朽暖栀
看了《初学者入门》后,我决定开始学习3D动画制作。虽然过程可能会很艰难,但我相信作者的经验会给我很大的帮助。
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﹎℡默默的爱
这篇《初学者入门》的文章让我对3D动画和特效制作有了更深的理解。我会推荐给我的朋友们一起学习。
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Edinburgh°南空
作为一个初学者,我一直在寻找学习3D动画的资料。这篇《初学者入门》的文章真的让我找到了方向,感谢作者的付出!
有18位网友表示赞同!